Kompozicija okvira: osnovni elementi, pravila konstrukcije, granice, kompozicijski okvir i savjeti iskusnih fotografa

2024 Autor: Sierra Becker | [email protected]. Zadnja promjena: 2024-02-26 05:16

Profesionalni fotografi znaju važnost kompozicije. Kako bi slika ispala prirodno i spektakularno, potrebno je pravilno fokusirati prikazani objekt, a poznavanje osnovnih pravila kompozicije pomoći će vam u tome.

Boje

Znanstveno dokazano da svaka boja ima emocionalni utjecaj na osobu. Dakle, tople boje (crvena, narančasta, žuta) i njihove nijanse povezane su sa suncem i ljetom. Hladne boje, poput ljubičaste, ružičaste i plave, vizualno udaljavaju objekte od gledatelja. Povezuju se s vodom, zimom i hladnoćom.

Posebnu pozornost treba posvetiti zasićenosti ako želite da kompozicija kadra na fotografiji izazove određeni osjećaj kod publike. Da biste stvorili osjećaj nostalgije i mira, koristite nježne tonove. Ako želite privući pažnju, stvorite senzualni okvir koji će ljudi dugo pamtiti, dajte prednost svijetlim bojama.

Profesionalci upozoravaju početnike na greške pri odabiru boja. Kako bi fotografija bila skladna,ne stavljajte mrlje svijetle boje dalje od najvažnijeg predmeta. To će zbuniti gledatelja i spriječiti ljude da pravilno vide okvir.

kontrast

Fotografija bi trebala privući pažnju. Slijedite savjete u nastavku kako biste zadržali pogled na sliku.

• Uobičajeno je snimati svijetle objekte na tamnoj pozadini i obrnuto.
• Ako fotografirate ljude, izbjegavajte smeđe i žute pozadine. Inače će slika ispasti neprirodna.
• Ako ideja to ne zahtijeva, nemojte koristiti šarene pozadine jer one odvlače pažnju s glavnog objekta.

Zapamtite da svi objekti moraju biti u nekoj vrsti ravnoteže. Stoga, stavljajući svijetli predmet u jedan dio slike, pazite da u drugom postoji nešto što će također privući pozornost gledatelja. To može biti akcija ili prskanje boje.

Tekstura i uzorci

Uzorak na fotografiji je objekt koji se višestruko ponavlja koji stvara kompoziciju okvira. Ova tehnika se može koristiti u fotografiji interijera, krajolika ili arhitektonskog spomenika. Teksture, u kombinaciji sa svjetlom i sjenama, dodaju malo poleta slici. Uz njihovu pomoć možete se usredotočiti na različite materijale.

Pravilo neparnih objekata

Iskusni fotografi savjetuju postavljanje neparnog broja objekata u kadar. Vjeruje se da će to pomoći gledatelju da se usredotoči na važne objekte. U nekim se slučajevima, naravno, koristi ovo pravilonije dopušteno: na primjer, ako snimate obiteljski portret.

Lokacija objekata

Kompozicija okvira treba biti izgrađena na način da važni elementi fotografije tvore najjednostavnije geometrijske oblike, poput kvadrata ili trokuta. To će vam omogućiti da se usredotočite na prikazane objekte. Ovaj savjet daju profesionalni fotografi.

• Pravokutnici i kvadrati izazivaju osjećaj stabilnosti.
• Krugovi i ovali povezani su sa mirnom i ugodnom atmosferom.
• Trokut na dnu okvira stvara iluziju stabilnosti. Ako ovaj oblik stavite na vrh fotografije, to će dati osjećaj nestabilnosti.

Već smo govorili o balansu boja u gornjem okviru. Ne zaboravite da predmeti moraju odgovarati jedni drugima po veličini i volumenu. Ako ste stavili veliki objekt u jedan dio slike, tada koristite kut da biste fokusirali predmet u drugom dijelu.

U nekim slučajevima, kompozicija kadra u fotografiji mora biti izgrađena korištenjem zakona simetrije. Ponekad se glavni subjekt postavlja u središte kako bi se stvorio neobičan snimak. Kompozicija je centrirana (važni objekt je točno u sredini), što znači da se ostali objekti mogu postaviti simetrično jedan prema drugom. Ako snimate krajolik s vodom, pravilo simetrije je obavezno! Odaberite kut tako da objekti i njihovi odrazi budu simetrični i snimite jednu od najboljih fotografija u svom životu.

Pravilo zlatnog preseka

Ako se okrenemo povijesnim podacima, možemo razumjeti da su stari Egipćani znali za ovo pravilo. Svjetski poznati umjetnik Leonardo da Vinci radio je na proučavanju svojstava zlatnog presjeka. Koja je bit pravila? Potrebno je vizualno "podijeliti" okvir na 9 jednakih dijelova. Točke sjecišta linija nazivaju se čvorovima pažnje. Ovdje treba postaviti glavni objekt okvira. Zanimljiv efekt možete postići postavljanjem linije horizonta na razini jedne trećine slike.

Profesionalci savjetuju da ne zanemarite pravilo zlatnog omjera, jer će njegovo korištenje fotografiju učiniti skladnom. Inače, moderni fotoaparati imaju mogućnost prikaza takve mreže, što olakšava posao fotografima.

Linije

Profesionalci savjetuju da se sastav okvira izgradi pomoću dijagonalnih linija. Ova se tehnika smatra jednom od najučinkovitijih, uz njezinu pomoć stvaraju se visokokvalitetne slike. Bit tehnike je postaviti sve najvažnije objekte duž dijagonala. To će vam omogućiti da "usmjerite" pogled gledatelja u pravom smjeru.

Ljudski mozak percipira svijet oko nas s lijeva na desno i odozdo prema gore. Ljudi proučavaju fotografije istim redoslijedom, pa stavite važne stavke u donji lijevi dio fotografije. To će vam omogućiti da pravilno postavite naglaske u kompoziciji u okviru. Fotografije predstavljene u ovom članku ilustriraju ovu tehniku.

Linije ne moraju biti ravne. Koristeći glatke zakrivljene linije, nenametljivo "pratite" gledatelja do glavnog elementa.okvir. Oči ljudi možete "voditi" linijama koje se presijecaju. Ako je točka presjeka ispred objekta na koji se želite fokusirati, tada će igrati ulogu strelice. Ako se linije sijeku izvan okvira, tada se stvara iluzija slobodnog prostora, dodaju se dubina i perspektiva.

Format

Kada sastavljate okvir, ne zaboravite koristiti okomite okvire za okomite objekte, a isto vrijedi i za horizontalne objekte. Prva je opcija prikladna za snimanje portreta, visokih zgrada i tornjeva. Koristite horizontalnu kompoziciju prilikom snimanja krajolika.

Zanimljiv način za isticanje radnje i kompozicijskog središta korištenjem obruba okvira je tehnika koja se naziva "okvir u okviru", ili kadriranje. Okviri uključuju prozore, viseće grane, vrata i lukove.

Ugao i točka snimanja

Iskusni fotografi iz prve ruke znaju koliko je važno pronaći pravi kut. Evo nekoliko savjeta profesionalaca o tome kako odabrati najbolju točku gledanja.

• Kada snimate portret, postavite kameru u razinu očiju. Ako fotografirate osobu u punoj dužini, postavite točku snimanja na razinu struka subjekta.
• Pazite na položaj linije horizonta: ona ne bi trebala dijeliti okvir na dva jednaka dijela. Gledatelju će se teško usredotočiti na važan objekt ako je doslovno podijeljen na pola.
• Kamera mora biti smještena u razini prikazanog objekta. Ako je afotografirajte objekt ili osobu odozgo, izgledat će premali, i obrnuto.

Perspektiva

Ako snimite fotografiju ne vodeći računa o pravilima kompozicije kadra, slika će ispasti dvodimenzionalna. Međutim, profesionalci su naučili prenijeti volumen, ili dubinu prostora, ili perspektivu, koristeći tri plana: prednji, srednji i stražnji plan. Razmotrimo ovu tehniku na primjeru krajolika. Postavite male predmete poput kamenja u prvi plan, drveće i grmlje u sredinu i planine u pozadinu.

Postoji još jedan način prenošenja perspektive. Da biste to učinili, morate glavni objekt staviti u prvi ili srednji plan i zamutiti pozadinu. Fotografi savjetuju korištenje najšireg otvora blende za prirodno zamućenje.

S iskustvom ćete naučiti kako prenijeti dubinu okvira koristeći boje i nijanse. Osjećaj volumena pojavit će se ako se tamniji objekti stave u prvi plan. Poznato je da se svijetli objekti čine udaljenijima, dok se tamni objekti čine bliži.

Pokret

Prilikom izrade kompozicije okvira morate uzeti u obzir mnoge detalje, među njima - kretanje. Ako snimate objekt koji nije u statičkom stanju, morate ostaviti slobodan prostor ispred njega. Okvir će izgledati kao da je subjekt upravo "ušao" u njega, dajući iluziju prostora.

Vježba

Iskusni fotografi savjetuju početnicima da iskoriste svaku priliku za vježbanje snimanja. Osnovne tehnike gradnjekompozicije se mogu naučiti u prilično kratkom vremenu, ali je potrebno steći osobno iskustvo u stvaranju fotografija i stalno povećavati bazu znanja.

U ovom članku predstavljene su samo osnove kompozicije okvira. To ne znači da se sve gore navedene preporuke moraju bespogovorno pridržavati. Morate znati pravila po kojima se kompozicija gradi, a svjesno kršenje istih omogućit će vam stvaranje jedinstvenih snimaka.