Japanski ručni rad: pregled vrsta, tehnika

2024 Autor: Sierra Becker | [email protected]. Zadnja promjena: 2024-02-26 05:17

Japan je zemlja koja se brzo razvija s očuvanjem stoljetnih temelja i tradicije. Ona je tajanstvena, jedinstvena i vrlo kreativna. Ovdje se do danas koriste mnoge drevne tehnike u rukotvorini, a gotovi proizvodi nisu samo atraktivni, već imaju i duboko simboličko značenje. Neke su tehnike slične klasičnim koje su rasprostranjene u cijelom svijetu, neke nemaju analoga, ali su još uvijek popularne, a neke su ostale tražene samo u domovini.

Amigurumi

Ova vrsta japanskog rukotvorina ne može se zamijeniti s drugom, unatoč činjenici da je, zapravo, ovo jednostavna igračka za heklanje. Međutim, ovdje postoji nekoliko ključnih nijansi:

• Proizvodi su minijaturni, obično im je veličina od 2 do 8 cm.
• Gustoća pletenja je vrlo visoka. Da biste postigli ovaj rezultat, trebate odabrati udicu manju nego što je potrebna za konac.
• Proizvod je pleten spiralno s jednostavnim heklanim heklanjem.
• Klasični amigurumi su nesrazmjerni - imaju veliku glavu i malo tijelo. Iako su u posljednje vrijeme poprimili proporcionalniji oblik.
• Niti treba koristiti glatke, s minimalno izbočenih resica. Idealno, koristite pamučne ili svilene niti.

Kanzashi

Kanzashi se izvorno odnosio na tradicionalne kopče za dugu kosu koje se koriste za popravljanje frizura gejše. Kako kimono ne podrazumijeva nošenje narukvica i ogrlica, počele su se ukrašavati zavojnice, uglavnom cvijećem i leptirima izrađenim ručno od svile i satena. S vremenom je pojava kanzashija počela drugima pokazivati ne samo vještine šiljenice, već i njezin društveni status i financijsku situaciju. Mnoge japanske djevojke mogle su ukrasiti svoju kosu mnogim ukosnicama, pretvarajući glavu u cvjetnjak. Danas je kanzashi vrsta japanskog rukotvorina, što je tehnika izrade cvijeća od satenskih vrpci. Glavne značajke takvih boja su da se sve latice dobivaju u procesu dodavanja osnovnih oblika - kvadrata, trokuta, kruga, pravokutnika, a latica se fiksira i fiksira na proizvod pomoću vatre ili ljepila.

Temari

Ova japanska tehnika rukovanja uključuje vez na kuglicama. Njegov predak je Kina, ali je posebnu popularnost stekao u Japanu. U početku su se kugle izrađivale na ovaj način, fiksirajući okrugli oblik nitima, kasnijepočeli su ih ukrašavati žongleri kako bi privukli pažnju javnosti, kao i majke za malu djecu. Kasnije se ova tehnika preselila u odjeljak primijenjene umjetnosti i postala popularna među plemićkim rukopisnicama. Uzeli su nepotrebne stvari, pređu, drvene praznine kao osnovu, sada koriste ping-pong loptice ili kuglice od pjene. Ova se baza najprije omota debelom pređom, stvarajući sloj koji će biti izvezen, a odozgo omotana tankim nitima kako bi se popravio položaj pređe i ujednačila površina lopte. Zatim je potrebno napraviti oznake: gornja točka, donja, "ekvator", nakon čega se izrađuju dodatne uzdužne i poprečne oznake. Lopta spremna za vez treba izgledati kao globus. Što je crtež složeniji, to bi trebalo biti više pomoćnih linija. Sam vez je glatka površina s dugim šavovima koji prekrivaju površinu lopte. Mogu se ispreplitati, presijecati, dajući površini željeni izgled.

Mizuhiki

Ova tehnika je daleki srodnik makramea, sastoji se od pletenja čvorova. Ovdje postoje tri značajke:

1. Pleteno uz pomoć papirnog užeta.
2. Gotov proizvod se može sastojati od nekoliko ili samo jednog čvora.
3. Svaki čvor ima svoje značenje.

Čvorova je jako puno, čak ni najiskusniji majstor ne pamti pola njih napamet. Koristite ih prilikom pakiranja darova, stvari ili kao talisman. U Japanu postoji određeni jezik čvorova, zahvaljujući kojem, dajući, na primjer, ribuovom tehnikom možete poželjeti sreću, bogatstvo i prosperitet, a knjiga, čije je pakiranje pričvršćeno lijepim čvorom, može postati želja za mudrošću i srećom. Često je dar uglavnom čvor, a ne ono za što je vezan. Tako možete čestitati na vjenčanju, poželjeti vam zdravlje, izraziti sućut i tako dalje. Jednostavni čvorovi ovog japanskog rukotvorina prilično su jednostavni za pletenje, ali vrijedi zapamtiti da svi ponavljani elementi moraju biti iste veličine, inače će doći do izobličenja značenja, pa će glavni zahtjevi ovdje biti pažnja, razvijene fine motoričke vještine i dobro oko.

Kinusaiga

Japanski ručni rad u ovoj tehnici je izrada ploče od zakrpa. Osnova takvih proizvoda su drvene ploče, na koje se najprije nanosi uzorak, a zatim se duž njegove konture izrezuju utori. U početku su za ovu tehniku korišteni stari kimono, koji su izrezani na male komadiće i uklopljeni u svaki element ploče, uvlačeći rubove tkanine u izrezane utore. Tako je dobiven patchwork uzorak, ali, za razliku od patchworka, ovdje se ne koriste niti i igle.

Sada ova tehnika postaje sve popularnija u cijelom svijetu, možete pronaći i gotove komplete i jednostavne sheme za izradu takvih ploča, a njihova složenost varira od vrlo jednostavne, sastoji se od nekoliko preklopa, a čak i djeca mogu napraviti slike, do vrlo složene. Na takvim slikama elementi slike mogu biti samo nekoliko milimetara, a korištena paleta bojazakrpe je toliko širok da se gotov proizvod može pomiješati sa slikom oslikanom bojama. Umjesto drvene podloge sve se više koristi karton iz kutija lijepljenih u više slojeva. To uvelike olakšava izrezivanje kontura uzorka, ali nije osobito prikladno za korištenje, jer u procesu zatezanja elemenata postoji opasnost od naboranja gornjeg sloja kartona, što će dovesti do kršenja fiksacije rub preklopa i, posljedično, opća deformacija proizvoda.

Važno!

1. Svaki element slike mora imati zatvorenu putanju.
2. Pozadina bi također trebala biti podijeljena na elemente.
3. Što su manji detalji na slici i šira paleta komadića, to će gotovi panel biti ljepši i realističniji.

Terimen

Ova vrsta japanskog rukotvorina vrlo je bliska ruskom narodu zbog sličnosti s izradom zaštitnih lutaka - kapsula i travara. To su i vrećice izrađene u obliku ljudi, životinja i cvijeća, ali su manje - oko 5-9 cm, služile su za mirisanje prostorija, čišćenje posteljine ili kao parfemi. Sada su terimen minijaturne mekane igračke, dizajnirane više za uređenje interijera nego za igru. Neke iglice još uvijek dodaju bilje unutra, ali već miješaju sa sintetičkim punilom. Glavna poteškoća u stvaranju ovih proizvoda je njihova veličina. Male detalje je prilično teško šivati i okretati, pa rad u ovoj tehnici zahtijeva ustrajnost, točnost i dobro razvijenu finu motoriku.

Furoshiki

Japanske rukotvorine u raznim veličinama tkanine za pakiranje i nošenje stvari. Točnije rečeno, to je cijela umjetnost. S jednim komadom tkanine i nekoliko čvorova možete kreirati različite vrste torbi, ruksaka, nošenje teških kupnji i zamatanje darova. Štoviše, izgledaju vrlo atraktivno i mogu skladno nadopuniti svaku sliku. Standardna veličina materije je kvadrat sa stranicom od 75 cm, međutim, prihvatljive su i druge veličine prikladne za određeni slučaj. Furoshiki je možda najpraktičnija vrsta japanskog rukotvorina. Torbe se mogu oblikovati ovisno o modnim trendovima, a kada se materijal umori ili izgubi na atraktivnosti, može se koristiti za kućne potrebe ili druge vrste rukotvorina.

Kumihimo

Pletenje užadi je vrlo važno u Japanu. Ova tehnika ima stoljetnu povijest, a prijevod doslovno zvuči kao "preuređenje niti". Čipke, a samim tim i strojevi za njihovu proizvodnju, su dvije vrste:

• Okrugla. Stroj izgleda kao veliki drveni kalem. Niti se namotaju na bobine i polažu u krug određenim redoslijedom boja. Zatim se počinju pomicati u krug. Ovisno o vrsti čipke, nagib može biti 1, 2 niti, 170°, itd.
• Stan. Stroj ima oblik pravog kuta, glavni se nalazi između njegovih zraka, na kojima su niti pričvršćene.

Međutim, nije potrebno koristiti poseban stroj, na primjer, zaZa tkanje okrugle čipke dovoljan je kartonski krug s urezima s vanjske strane i rupom u sredini.

Takve su se vezice izrađivale za pričvršćivanje oklopa, elemenata odjeće, za kosu i druge predmete, a posebno simboličko značenje imale su boje, red, pa i situacije kada je čipka predstavljena. Sada se ova vrsta japanskog rukotvorina aktivno koristi za izradu narukvica, privjesaka, privjesaka i drugog nakita.

Sashiko

Japanska tehnika šivanja slojeva stare tkanine za stvaranje toplije odjeće u siromašnim četvrtima prešla je u kategoriju vezenja, zadržavši samo izgled i simboliku ornamenta. Klasični vez se izvodi na tamnoplavom platnu s bijelim nitima. Razlikuje se od običnog veza po tome što su linije ovdje prekinute, razmaci između uboda jednaki su duljini uboda. Složenost sashiko tehnike teško je precijeniti, ne samo da bi svi šavovi trebali biti mali i isti, ne bi se trebali križati, uvijek treba biti jednaka udaljenost između njih. Danas se koriste i druge boje osnove i niti, nalazi se i višebojni vez, ali ovo je već europska varijanta koja nema japanski identitet.

Anesama

Ova japanska rukotvorina od papira dizajnirana je za dječju igru. Pripremala se prazna lutka koja se sastojala od bijelog kruga glave, crne kose od papira (krug straga, polukrug s ravnom stranom izrezanom ispod šiške sprijeda) i drvenog ravnog štapa.tijelo. Zatim je umotana u prekrasan papir, oponašajući kimono. Djevojke su se voljele igrati s takvim lutkama, lako mijenjajući odjeću, a ponekad i frizure. Značajka igračaka bila je odsutnost lica, kao na ruskim šarm lutkama. Vrlo je jednostavno izraditi proizvode tehnikom anesama, baza se može napraviti od kartona, a skupi japanski papir može se zamijeniti običnim obojenim, lijepim debelim salvetama ili svijetlim stranicama časopisa.

Shibori

Rukotvorina u Japanu nema uvijek svoje korijene, na primjer, ova tehnika je posuđena iz Indije, ali je stekla priznanje prvo u Japanu, a zatim osvojila cijeli svijet. Njegova bit leži u osebujnom bojanju tkanine. Za razliku od klasičnog, gdje se tkanina jednostavno umoči u bačvu s bojom, ovdje se prethodno uvija, savija ili veže, nakon čega se nanosi boja. Može biti jedna ili više boja. Nakon toga se tkanina osuši, izravna i potpuno osuši. Boja ulazi samo u gornje, pristupačne slojeve, ne dodirujući one koji su u čvorovima i naborima. Tako se pojavljuju sve vrste ukrasa, ukrasnih mrlja i prijelaza boja. Sada možete pronaći mnoge odjevne predmete - traperice, majice, šalove, obojene u ovoj tehnici.

Jedna od upotreba japanskog shibori rukotvorina je izrada nakita. Da biste to učinili, svilena tkanina se šiša, a zatim su gornji nabori obojeni. Takve se trake također mogu kupiti u trgovini, ali njihova cijena je prilično visoka zbog činjenice da su svi materijali naproizvodnja je prirodna, a rad ručni. Uz pomoć takvih vrpci u kombinaciji s perlicama i kamenjem možete stvoriti prilično voluminozne, ali u isto vrijeme gotovo bestežinske proizvode koji će postati dostojan ukras večernjeg izgleda.

Ne postoji ništa ljepše od ručne izrade. Japanski ručni rad otvara velike mogućnosti u stvaranju jedinstvenog proizvoda koji ne samo da će postati ukras interijera, već će biti i ispunjen određenim značenjem. A tendencija Japanaca da stvaraju minijaturne stvari omogućit će izradu jedinstvene stvari od male količine materijala, kao i dati drugi, a možda i treći život nepotrebnim komadićima i nitima.